Толстомясую несите быстрее сюда! Толстомясую!)))

Не налюбуюсь здесь Семёном Морозовым. Хорош. А в сцене приглашения Наташи на танец просто чудо.
А царица Екатерина в исполнении Чурсиной. Вот уж поучиться у кого всем этим "Великим" Александровой, Боярской, Снигирь и тд

№ 227 Александр Ахматов
Это вовсе не теория, а так и было. Страну перестало на время "колбасить", а значит народ, после трудового дня, желал отдохнуть, не заморачиваясь на фильмы с остросоциальной тематикой. Вот и пошли в прокат (на телеэкраны) комедии, водевили, бенефисы, кабачок, музыкальные сказки. Благо, что музыку для них писали высококлассные композиторы. Почти все мои любимые фильмы из этого времени.

Снимать остросоциальное в лобовую - это очень скучное зрелище. Зритель на такое не пойдет. И денег не заплатит. Зрителю, как в любые времена, нужна буффонада и мистерия на кровище. А коль времена вегетарианские, то кровищу надо компенсировать песнями, танцами, скетчами.

Из интервью 2008 года:
У меня как у кинокритика есть теория, что в семидесятые годы прошлого века у нас в стране произошел небывалый расцвет водевильного, сказочного и исторического кино, так как снимать на остросоциальные темы было очень сложно. Как мне кажется, ваша картина "Сказ про то, как царь Петр арапа женил" хорошо в эту теорию укладывается...

Александр Митта: "Разумное размышление. Дело в том, что из этого фильма "вылетел" серьезный трагический блок. Картина задумывалась как некий трагифарс, но та трагедия, в которой арап унижен Петром и переживает свое несчастье, была существенно подрезана. Получилась просто комедия. Например, у меня Петр I все время ходил в окружении карликов - ведь из истории известно, что у него было 54 карлика, он называл их "кувырк-коллегия". В фильме их было шесть, но я насовал их повсюду, и казалось, что их много. Возможно, чиновники проассоциировали себя с этими карликами, и мне приказали их вырезать".

А кто придумал эту интересную технику - сочетать старинные гравюры с кинематографическим изображением?

Александр Митта: "Это была моя идея".

А это были действительно старинные гравюры или стилизация, выполненная мосфильмовскими художниками?

Александр Митта: "Нет, это были настоящие гравюры Пиронезе, а также старинные гравюры петровской эпохи. Это было придумано для того, чтобы более ярко выразить ту эпоху. Я таким образом "боролся с бедностью". Картина выглядит богато, а снята она на самом деле за скромные деньги. Я даже не думал, что этот прием придется по вкусу зрителям. Если бы я мог предположить это тогда - я бы более активно использовал его".

Скажите, а у вас сейчас нет такого ощущения, что талант Владимира Высоцкого в этой картине как-то недоиспользован? Все-таки это настолько яркий, талантливый актер... Раскрылся ли он полностью в роли арапа?

Александр Митта: "Увы, как раз драматическая фаза судьбы его персонажа и была вырезана из фильма. Но, честно говоря, картина была большая, и мне все равно надо было решать проблему хронометража, как-то сокращать ее. Вообще, с Высоцким я оказался в капкане. Он же написал для этого фильма три песни, но в то время все его песни выбрасывались из картин, причем песни зачастую прекрасные, как, например, "Кони привередливые", написанная для "Земли Санникова". Вот и меня вызвало начальство и сказало: "У тебя там планируются три песни Высоцкого для фильма? Не снимай, все равно выкинем". Мне надо было, конечно, их снять, но кто же знал, что так времена изменятся... Я не стал снимать эти песни. Высоцкий, конечно, был очень огорчен".

А как вообще получилось, что Высоцкий попал в картину?

Александр Митта: "Этот сценарий был написан специально для него. Ведь его голос хрипел в то время из каждого окна в России, а то, что он очень интеллигентный актер, знал весьма узкий круг людей. И роль предка поэта была, на мой взгляд, сопоставимой с его масштабом как актера".
/Журнал "TOTAL DVD", август, 2008 год /.

Когда говорят, что Высоцкий - не актёр, то предлагаю сравнить - например, с Янковским, чей талант бесспорен.
При этом смотреть синхронно.
60-е: "Служили два товарища" - кто ярче? Пожалуй, нет смысла сравнивать по очкам: достойно играют достойных друг друга противников. Паритет.
Ранние 70-е: Высоцкий играет фон Корена, Янковский - скажем, Кондратия Рылеева. Опять же, оба ничем не хуже. И сами персонажи из одной когорты: дореволюционные интеллигенты, наивные, но храбрые и деятельные.
Поздние 70-е: Янковский - Мюнхгаузен, Высоцкий - Жеглов. Кто больше матери-истории ценен? Оба героя борются за правду, не брезгуя ловкостью рук: Жеглов подбросил вору кошелёк, а Мюнхгаузен подложил жареную в утку дымоход. Но главное - конечно, то, что оба остроумны, обаятельны и любимы народом.

Фильм прекрасен. Смотрела ещё в детстве, это была именно сказка - романтичная, светлая, с примесью грусти. Выбор Высоцкого на роль считаю оправданным: русская душа, а внешность... На эфиопа с натяжкой потянет (погуглите "эфиопские евреи", например). И актёр всё же он от Бога: вижу, что Высоцкий, но никак не могу найти ни одной общей черты с тем же Жегловым. Даже взгляд отыгран в обоих ролях по-своему: грустные и широко распахнутые глаза Ибрагима и цепкий, но пустой взгляд Глеба.

Пётр был в этом вопросе краток и обошёлся всего одной статьёй.
"Артикул 139. Все вызовы, драки и поединки чрез сие
наижесточайше запрещаются таким образом, чтоб никто, хотя б кто
он ни был, высокаго или низкаго чина, прирожденный здешний или
иноземец, хотя другий кто, словами, делом, знаками или иным чем к
тому побужден и раззадорен был, отнюдь не дерзал соперника своего
вызывать, ниже на поединок с ним на пистолетах, или на шпагах
битца. Кто против сего учинит, оный всеконечно, как вызыватель,
так и кто выйдет, имеет быть казнен, а именно повешен, хотя из
них кто будет ранен или умерщвлен, или хотя оба не ранены от того
отойдут. И ежели случитца, что оба или один из них в таком
поединке останетца, то их и по смерти за ноги повесить".
Вот и всё отношение...

Было такое. Так там же и артисты были Петренко, Кокшенов, Рыжов.
Высоцкий тоже выдающийся человек, тоже сыграл, но скромнее

Фильм очень зрелищный, задорный. Подымал настроение. И был в нем еще один скрытый, но очень хорошо работающий посыл - он будил у тогдашних школьников стремление к знаниям и деятельности. Ученье и просвещенный труд в качестве благородной цели. Я сам тогда был юным школяром переходного возраста из пионЭров в комсомольцы и хорошо помню как раз этот воздействующий эффект.

Первый раз смотрел к/ф-понравился. И Высоцкий,и Петренко и гл.героиня. Всё было интересно. Но критики тогда возмущались-какой из Высоцкого негр?! А недавно стал смотреть-совершенно не то. Хотя "Безумный мир",к примеру,интересен и давно,и сейчас. Но это вообще-то несравнимые фильмы. :) И возраст,главное,стал другим. :)

А вот представьте . " Система " на арго - Высшее Военно Морское училище . СВВМИУ на нём же - " Голландия " . И вот сидит в зале примерно 1000 орлов высокого полёта и смотрит этот кино , потому что в нём Высоцкий . И тут с экрана - " По бимсу , покажите , чему вас в Голландии учили ! " .

После выхода этого фильма, серьёзные историки были очень раздражены.