Наталья Мякишева

Очень скоро, 1 июня, в России будет отмечаться День защиты детей – праздник не только для малышей и их родителей, но и для всех, чье призвание – дарить детям радость. Сегодняшняя героиня нашей рубрики на протяжении почти 40 лет дарит детям не просто радость, она дарит им встречу со сказкой. Наталья Мякишева вышла на профессиональную сцену театра кукол, когда сама еще была почти ребенком – ей было всего 14 лет. В 16, едва получив паспорт, она оставила свой родной город, друзей, родителей и приехала в совершенно не знакомую Самару, в Самарский театр кукол, а когда ей исполнилось 32 – получила звание «Заслуженный артист России». Сегодня Наталья Николаевна – гость нашей рубрики.

- Наталья Николаевна, вам было всего 14 лет, когда вы стали артисткой государственного театра кукол. Как такое вообще возможно?

- Я выросла на Украине, в городе Луганске. С детских лет любила читать стихи со сцены и, как многие девочки, тайно мечтала стать актрисой, но будучи человеком самокритичным, почему–то не могла представить себя на большой сцене. Тем не менее мне хотелось выступать и видеть перед собой глаза зрителей. И вот таким зрителем оказалась приемная комиссия культпросветучилища, куда я подала документы, окончив 8-й класс. На вступительных экзаменах присутствовал пожилой мужчина, который по окончании прослушивания вышел следом за мной из аудитории. Он представился главным режиссером театра кукол и предложил мне попробовать свои силы в качестве актрисы театра. Я заинтересовалась. На тот момент я имела смутное представление о театре кукол и, конечно, никак не предполагала связывать с ним свою жизнь.

Прослушивание на худсовете театра прошло успешно, и меня взяли в вспомсостав. Что такое вспомсостав, я тогда плохо понимала. Важно было другое: меня берут в театр! В государственный театр! И даже учиться не нужно! Мне 14 лет, а я уже буду работать на сцене!

- Это была судьба?

- Конечно. Как она подхватила меня тогда, так и несет по жизни уже почти 40 лет.

- И вам действительно не пришлось учиться?

- Ну, не то чтобы совсем не пришлось. Два месяца перед первым в моей жизни театральным сезоном я училась управлять куклами под руководством опытного актера. Видимо, у меня это получалось неплохо, потому что буквально в начале сезона мне уже поручили одну из главных ролей в спектакле.

Театр поглотил меня полностью, меня тянуло туда, как магнитом. Я проводила там практически все свое время, независимо от того, была ли занята в репетициях. Параллельно с репетициями и гастролями заочно получала среднее образование. Позже, уже в Самаре, окончила режиссерский факультет института культуры. Но это было не столько по необходимости, сколько от понимания, что человек должен иметь высшее образование.

- Как же вы оказались в Самаре?

- Сюда перебрался тот самый режиссер, благодаря которому я оказалась в театре. Он засыпал меня телеграммами следующего содержания: «Самарскому театру кукол необходима актриса твоего плана, вся труппа тебя ждет». Но мне тогда было всего 15 лет, и нужно было хотя бы получить паспорт. Пришлось целый год ждать. И целый год режиссер ждал моего приезда, чтобы поставить спектакль, где мне была отведена главная роль.

- Не страшно было в столь юном возрасте переезжать в совершенно чужой город, где нет ни друзей, ни родственников?

- В тот момент нет. Для актеров это вообще нормальная ситуация. К тому же в Самаре меня встретили очень хорошо, и город мне сразу понравился. Но мне до сих пор стыдно перед коллективом Луганского театра, потому что уезжать мне пришлось обманным путем. Покидая театр, актеры, как правило, не говорят, куда они отправляются, по этическим соображениям. И мне пришлось придумать историю о том, что моя семья переезжает в Краснодар, и я, соответственно, переезжаю тоже. Мои коллеги отправили в краснодарский театр письмо с просьбой принять такую замечательную актрису, к письму были приложены вырезки из газет, афиши. Словом, почву мне подготовили замечательную, и краснодарский театр меня ждал. Афиши я отправила почтой в Краснодар, а сама завернула в Самару. Конечно, я потом написала в свой театр письмо, принесла тысячу извинений, но за тот вынужденный обман мне стыдно до сих пор.

- Вы сказали, что для актеров переезд из одного города в другой – ситуация обыденная. Тем не менее вы остались в Самаре. Почему?

- Пустила корни. Самое смешное, что через два года после моего приезда тот самый режиссер решил, что в Самаре слишком холодно и перебрался обратно на Украину, в Херсон. И вновь посыпались телеграммы. Но на этот раз у меня уже не было желания что-либо менять в своей жизни. Я познакомилась со своим будущим мужем, меня все устраивало в самарском театре, да и перескакивать постоянно с места на место мне показалось несерьезным, я все-таки люблю стабильность.

- С отъездом главного режиссера что-то изменилось в вашей работе?

- Я благодарю судьбу за то, что его место занял народный артист Роман Борисович Ренц. Это Богом данный кукольник, это человек сказки. Он открыл при музыкальном училище театральное отделение, готовящее актеров театра кукол, и вырастил целую плеяду молодых артистов. Я же, поскольку считала себя уже актрисой, хоть с небольшим, но все же стажем, решила, что мне нужна планка повыше, и поступила на режиссерское отделение института культуры.

Роман Борисович был категорически против, видимо, считал, что мое режиссерское образование может как-то повлиять на его работу. Он вообще считал, что если актер талантлив – ему не нужно иметь высшее образование. Актер работает душой, раскрываясь в роли. Кроме того, актер должен полностью доверять режиссеру и не задавать лишних вопросов. Какое-то время мне пришлось доказывать, что высшее режиссерское образование никак не повлияет на мою актерскую работу.

- Не тяжело было совмещать работу в театре с учебой в институте?

- Приходилось буквально разрываться на части. А тут и замужество подоспело, и рождение сына. Поскольку ни у меня, ни у мужа не было никакой жилплощади, кроме койкоместа в общежитии, сына из роддома я привезла прямо в театр. В актерской поставили коляску, по фойе у меня были развешаны пеленки, на плите варились щи, и так мы жили примерно полгода. Театральное руководство терпеливо мирилось с этим, а актеры по очереди нянчили театрального сына Артема.

- Вас не ужасало подобное положение вещей?

- Нисколько. В молодости такие ситуации воспринимаются легче. К тому же я оптимист по жизни и потому была твердо уверена, что в итоге все проблемы разрешатся.

- Не было в тот момент желания бросить театр и устроиться на другую работу, позволяющую скорее разрешить эти проблемы?

- Я не представляла и не представляю своей жизни без этого удивительного мира кукол. Когда кукла висит – это неодушевленный предмет. Но я знаю, что она ждет меня. Потому что когда я ее возьму, у нее забьется сердце - ведь я пропускаю ее через себя, через свой пульс и ритм, я вдыхаю в нее жизнь. И кукла вдруг начинает думать, принимать решения, жить на сцене и затрагивать чувства зрителей. Даже работая за ширмой, я чувствую дыхание зала, чувствую, как дети замирают, как они плачут. Роман Борисович Ренц говорил: «Я люблю, когда дети плачут на спектакле. Это значит, что спектакль затронул душу ребенка» . Когда дети переживают за зайчика, которого выгнала лиса, или за Иванушку, которого ведьма превратила в козленочка, это замечательно. Ребенок стремится помочь зайчику, спасти Иванушку, и он счастлив только тогда, когда зло наконец наказано. Особенно если это сделано с помощью самого ребенка.

- Дети не боятся злых персонажей?

- В своих спектаклях мы всегда показываем зло глупым. Мы показываем детям, что нельзя бояться самого страха, нужно быть сильнее своим умом, умением найти выход из положения. Не зажиматься в своем страхе, спрятавшись под одеяло, а искать выход, и обязательно найти его. Зло должно быть глупым, потому что через сказки ребенок учится справляться со своими проблемами и в жизни.

- Актер театра кукол, как правило, за ширмой: ни славы тебе, ни известности. Вас это не смущает?

- За славой я никогда не гналась. У меня есть свой зритель, который мне доверяет и любит, который идет на мои спектакли. А спектаклей у меня было очень много, много разноплановых ролей. Благодаря моим героям в 1986 году мне было присвоено звание «Заслуженный артист России». У меня есть все, чтобы меня любил зритель, а главное - я люблю этого неподкупного, открытого и такого ранимого моего маленького зрителя. И я никогда его не предам, потому что мы вместе ищем правду в сказке.

- Бытует мнение, что Самарский кукольный театр сегодня переживает не самые лучшие времена. Это действительно так?

- Мне горько об этом говорить, но это так. За последние несколько лет наш театр совершенно потерял свое лицо. То поколение замечательных актеров, которое воспитал Ренц, покинуло театр, когда он остался без главного режиссера, фактически без руководителя. Теперь большинство спектаклей ставят гастролеры – «режиссеры», которые ездят по стране и в течение 10 дней ставят совершенно блеклые, безликие спектакли. В таких условиях невозможно подготовить хорошую молодежь, которая смогла бы стать достойной сменой ученик Ренца. В данный момент у нас нет главного режиссера, нет главного художника. Директор театра кукол раньше руководила работой кинотеатра, и проблему эту ей просто не решить. У театра кукол ведь существует своя специфика, совершенно иная, чем у театра оперного или драматического, и тем более кинотеатра.

В былые времена мы ставили спектакли для взрослых, для молодежи и никогда не жаловались на отсутствие зрителей. Теперь это в прошлом. И самое печальное, что никому нет до этого дела. Мы, взрослые, лишаем детей очень важного момента в их жизни – встречи со сказкой. Пока они еще маленькие, пока их сердца открыты, пока они жаждут этой встречи. Ведь именно с нашего театра малыш начинает формироваться как зритель, который либо навсегда полюбит театр, либо эта очень интересная и важная сторона жизни пройдет мимо него.

Конечно, такое положение вещей не устраивает ветеранов кукольной сцены. Мы создаем свои небольшие театры, выступаем в детских садах, организуем домашние вечера. У нас есть свой зритель, наши спектакли востребованы, но проблема в том, что у зрителя практически нет театра. Позволяя погибнуть театру кукол, мы лишаем детей такой радости, как поход в театр: когда с вечера готовится красивое платье, ребенок засыпает с мыслью о предстоящей встрече со сказкой, с самого утра он пребывает в атмосфере праздника, у входа в театр его встречает герой сказки, а во время антракта он может оставить свои впечатления на листе бумаги, рисуя полюбившегося героя. А потом еще долго будет делиться со своими мамой и папой впечатлениями о том, как они все вместе прогнали и наказали лису….

Все могло бы измениться, если бы появился человек, способный вдохнуть в театр новую жизнь: поставить хорошие добрые спектакли, обучить премудростям нашего ремесла молодежь. Но пока такого человека нет, и нет, увы, уже очень долго.

- Может быть, это место предназначено для вас?

- Я думала над этим. Действительно, у меня значительный актерский опыт, есть и режиссерские работы, полюбившиеся зрителям. Но в этом театре я проработала, как это ни ужасно звучит, почти 40 лет, и его сегодняшние актеры вряд ли сумеют принять меня как режиссера. Режиссер должен изначально быть режиссером: не только увлечь за собой актеров, но уметь быть при этом требовательным, жестким, обладать безупречным авторитетом. Создать свою школу, как когда-то Роман Ренц.

- Что же делать?

- Как всегда, надеяться на лучшее. Может быть, департамент культуры осознает всю важность проблемы и займется вплотную этими вопросами, а может быть, найдется спонсор, имеющий возможность пригласить для театра хорошего режиссера, ведь при грамотно организованной работе театр сможет приносить неплохую прибыль. Не исключено, что нужный нам человек появится сам: почувствует наш зов и приедет откуда-то издалека. Мне очень хочется в это верить. Хочется поучаствовать в хороших, талантливых постановках, передать кому-то свой опыт, хочется просто знать, что Самарский театр кукол не прекратит своего существования.

Светлана Келасьева

22.05.2006