Челябинский театр кукол

Кино-Театр.РУ

НАВИГАЦИЯ

История театра

Челябинский театр кукол

Челябинский государственный областной театр кукол имени Валерия Вольховского

454084, Россия, Челябинск, Кирова ул., 8

teatrkukol74.ru

Челябинский государственный областной театр кукол – один из старейших в России и на Урале. Образован драматическими актерами Павлом и Ниной Гаряновыми, приехавшими в Челябинск в начале 1930-х годов. История Челябинского театра кукол началась с двухсотлетнего Петрушки, купленного актерами Гаряновыми у старого московского мастера. Очарование куклы, ее «актерские» возможности подсказали Гаряновым идею создания театра кукол. Но до исполнения желания было далеко. Вначале появились отдельные спектакли, часто они шли на сцене драматического театра.

Лишь в 1935 году театр получил статус государственного и 2 октября 1935 года открыл свой первый официальный театральный сезон спектаклем «Каштанка» по рассказу А. П. Чехова. Этот день вошел в сердце города и артистов как День рождения Челябинского театра кукол.

Поначалу у театра не было своего помещения – он занимал одну из комнат Дома художественного воспитания детей. Здесь стояла ширма, ящики с куклами и верстак, на котором делали декорации. По мере роста театра комната в доме художественного воспитания детей делалась все тесней и тесней. И в конце 1935 года по решению Обкома партии под театр отдали здание бывшей 4-й школы по улице Кирова, д.52-б.

Уже в следующем, 1936 году, при театре была создана студия, готовившая актеров-кукловодов (первая в стране!). А еще через год, в 1937 году, молодой театр заявил о себе во весь голос, став лауреатом Всероссийского конкурса театров кукол в Москве. Два спектакля театра – «Веселый портняжка» и «Концерт марионеток» - были отмечены жюри конкурса и зрителями. В довоенные годы художественное руководство театром осуществляла Нина Гарянова, Павел Гарянов писал для театра пьесы, здесь работали режиссеры С. М. Лещинский, художники Прахонин, Д. Д. Лидер, Б. Н. Скребнев.

Война изменила планы театра. Помещение превратилось в госпиталь. Многие артисты уходят на фронт. Оставшиеся выступают в воинских частях, на призывных пунктах, в госпиталях.
После войны, в 1950-1960-е годы, театр развивался и рос. Актерское общежитие размещалось в бывшей (и нынешней) мечети, здесь жили, репетировали, играли свадьбы, воспитывали детей.

Первоначально организованный как городской, в 1959 году Челябинский театр кукол был преобразован в областной. История театра в 50-60-е годы связана с именами режиссеров Н. Лещинской, Т. Никитиной, А. Лаврещука, В. Куликова. Спектакли той поры – «Серебряное копытце», «Тигренок Петрик», «Кот Гусляр», «Три поросенка», «Мальчиш-Кибальчиш», «Катькин день», «О чем рассказали волшебники» и др. - пользовались неизменным успехом у зрителей, отмечались на фестивалях театров кукол (Пермь, 1967 и другие). Ведущие артисты тех лет: заслуженная артистка РСФСР М.Золотухина, Г.Арданов, М.Корнилов, А.Мазуров, Никитина, А.Елагин, Н.Демази, Н.Емельянов, Г.Луценко, Г.Понькина, Лещинская, М.Баранчук, С.Ковалевский, А.Ковалевская; художник театра - В. Жиляев.

В 1970-е годы в театре начинается эпоха неширмовых спектаклей, которая связана с именами главного режиссера Людвига Устинова и главного художника Леонида Рошко. Теперь кукла и актер – партнеры по сцене, выступают на равных. Открывается сценическое пространство, которое необходимо осваивать актеру в живом плане. Зрители впервые увидели на сцене актера, работающего с куклой, в спектаклях «Жирафенок», «Пушок-волшебник», «Три поросенка», «Колобок». На сцене появляются спектакли для взрослых - «Влюбленные боги», «Любовь и три апельсина».
В 1972 театр получил отреставрированное здание по ул. Кирова, 8, где находится по сей день.

С 1977 года главный режиссер театра - Валерий Вольховский. Следующее 10-летие (1977-1987) называют «золотым веком» театра. Вольховский - один из когорты режиссеров-кукольников, в корне изменивших традиционное представление о театре кукол. Детские спектакли Вольховского на ярком театральном языке, без назидания и снисходительности говорили с маленьким зрителем о необходимости познания мира во всем его многообразии, о добре и зле, поиске своего места в жизни, об истинных и мнимых ценностях («Аистенок и Пугало», «Мы играем в Чебурашку», «Бука», «Золотой цыпленок», «Приключения Незнайки», «Слоненок», «Белоснежка и семь гномов» и другие). Вместе с Вольховским в челябинский театр пришла «большая» драматургия: Ж. Ануй, А. де Сент-Экзюпери, Б. Брехт, Н. В. Гоголь... Спектакли Валерия Вольховского «Соломенный жаворонок» (фантазия на темы древнерусского фольклора), «Процесс над Жанной д'Арк. Руан. 1431 год», «Маленький принц», «Карьера Артуро Уи, которой могло и не быть», «Мертвые души», «Аистенок и Пугало» покорили зрителей как в стране, так и за рубежом. В 1979 спектакль «Соломенный жаворонок» был с успехом показан на фестивале в Шарлевиль-Мезьере (Франция). В 1985 спектакль «Мертвые души» получил Гран-при и диплом за режиссуру на фестивале в венгерском г. Печ. В том же 1985 спектакли «Карьера Артуро Уи...», «Мертвые души», «Аистенок и Пугало» принесли режиссеру Вольховскому, художнику Елене Луценко и актерам Виктору Голованову и Владиславу Чернявскому звания лауреатов Государственной премии РСФСР им. К. С. Станиславского.
С 1978 театр - коллективный член УНИМА (Международной ассоциации деятелей театров кукол).
Вольховский поднял искусство кукольного театра на небывалую эстетическую и этическую высоту, создал театр-дом. Ведущие актеры этого периода: Виктор Голованов, Валентина Ширяева, Владислав Чернявский, Татьяна Тэрнитэ, Людмила Глушкова, Алла Антипова, Рафик Юсупов, Галина Мезенцева, Федор Псарев, Арина Жарикова, Владимир Рябков, Сергей Плотов, Александр Борок. Большинство своих шедевров Вольховский создал вместе с художником Еленой Луценко.

В 1987-1989 годах главным режиссером театра был Михаил Хусид - режиссер иного творческого направления, мастер обостренной формы, осуществивший несколько интересных экспериментальных постановок. Это, прежде всего, спектакли «Что было после спасения» (по рассказам Д. Сэлинджера и Р. Яна) и «Я, Фауст...». Последний особенно интересен работами художников Юрия Соболева, Галины Метеличенко и Виктора Плотникова. Этот спектакль, своеобразный опыт театрального авангарда, успешно гастролировал по Германии.
В 1988 в театре образовано творческое объединение «Чёрный театр» актеров и режиссеров Александра Борока и Сергея Плотова. За время существования «Черного театра» ими были придуманы, написаны, поставлены и сыграны спектакли: «Спокуха, Маша!» (рок-опера по повести А.С. Пушкина «Дубровский»), «Рассказы о Ленине», «Вещь» (по Д.Храмсу), «Невольные переводы из Шекспира» («ГамлЕт», «ОТеЛЛО»), а также множество концертных программ и «капустников». «Черный театр» - лауреат международных фестивалей в Санкт-Петербурге, Архангельске, Рязани, Перми, Нижнем Новгороде, пятикратный призер Всероссийского фестиваля театральных капустников «Веселая коза».

В 1991 году главным режиссером театра становится Владимир Гусаров, который ставит ряд ярких спектаклей с удивительно тонкой атмосферой – это «Аленький цветочек», «Куда ты, Жеребенок?», «Принцесса и эхо», «Бармалей против Айболита».

В 1993 году в театр возвращается режиссер Людвиг Устинов, ставит спектакли «Машенька и медведь», «Морозко», «Живая вода».

С 1996 года руководит театром главный режиссер Александр Борок. Его азарт, жажда творчества и высокий профессионализм труппы позволил одержать несколько творческих побед. В соавторстве с Сергеем Плотовым и заведующей музыкальной частью театра Гильдой Казарцевой поставлен спектакль, явившийся событием в российском театральном пространстве конца 90-х, - «История любви». Этот музыкальный спектакль для пяти актрис по городским дворовым песням ХХ века был участником нескольких российских и международных фестивалей, получил гран-при VII-го открытого Уральского фестиваля театров кукол, был записан и неоднократно показан телеканалом «Культура». А за Челябинским кукольным прочно утвердилась слава «поющего» театра. В 2000 году Александр Борок ставит «Историю болезни» - спектакль, получивший гран-при VIII Открытого фестиваля театров кукол «Большой Урал».
В 1998 году актеры театра с отрывками из спектакля «История любви» успешно выступают на Всероссийском конкурсе актерской песни им. А. Миронова (Нижний Новгород). На протяжении нескольких лет актеры театра под руководством заведующей музыкальной частью театра Гильды Казарцевой становятся участниками и лауреатами этого престижного конкурса в Нижнем Новгороде, участвуют в гала-туре победителей в столице.

С 2002 года исполняющей обязанности главного режиссера была актриса Валентина Ширяева.
В 2005-2007 годы – главный режиссер театра Владимир Гусаров. Восстановлен спектакль «Куда ты, Жеребенок?», поставлены «Черная курица», «По щучьему веленью». Спектакль «Черная Курица» в 2007 году на фестивале областных театров «Сцена» получил приз за лучший детский спектакль.

В 2006 году театру присвоено имя Валерия Вольховского.

В этом же, 2006 году, Челябинский театр кукол выступил организатором Международного Фестиваля театров кукол «Соломенный Жаворонок», на котором состоялось торжественное открытие мемориальной доски Валерию Вольховскому. Второй фестиваль «Соломенный Жаворонок» состоялся в следующем, 2007 году.

В 2008 году в театр возвращается главный режиссер Александр Борок. Постановки Александра Борока: «Винни-Пух для всех, всех, всех!!!» (2009), «Победа» (2009), «Маленький принц Датский» (2009), «У ковчега в восемь» (2010).

Спектакль «Маленький принц Датский» - лауреат Всероссийского фестиваля театров кукол «Золотой конек», 2010, Тюмень. Приз «За лучшее режиссерское решение».

Постановки других режиссеров: «Мнимый больной» (2008, режиссер Александр Заболотный), «Человек в футляре» (2010, режиссер Алексей Смирнов). Спектакль «Человек в футляре» - лауреат смотра-конкурса областных театров «Сцена-2010» (приз за лучшую мужскую роль – актер Николай Архипов); лауреат Международного фестиваля «Петрушка Великий» (2010, Екатеринбург) – приз за лучшую женскую роль (актриса Наталья Балдина).

В октябре 2010 года Челябинскому театру кукол исполнилось 75 лет. К своему юбилею театр приурочил проведение в Челябинске и области Международного фестиваля театров кукол «Ковчег», выступив соорганизатором фестиваля совместно с Творческим Объединением «Культ-Проект» (Москва). В фестивальной афише были представлены спектакли коллективов из Японии, Словении, Эстонии, Белоруссии, Москвы, Санкт–Петербурга, Пензы, Костромы, Магнитогорска. В рамках фестиваля Челябинский театр кукол показал два своих спектакля - «Человек в футляре» и «У ковчега в восемь». Проект состоялся при поддержке Министерства культуры РФ, Администрации города и области и Министерства культуры Челябинской области.

Сегодняшний театр кукол полон новых замыслов и творческих планов в освоении сложного языка древнего и вечно молодого искусства театра кукол.

Премьерные спектакли театра:
1935
А.П. Чехов, «Каштанка»(реж. П. Гарянов)
Н. Гернет, «Гусенок» (реж. Н. Гарянова)
А.С. Пушкин, «Поп и его работник Балда» (реж. Н. Гарянова)

1936
Т. Никитина, «Петрушка на Северном полюсе» (реж. Н. Гарянова)
Т. Никитина, «Петрушка Ух, на льду Бух!» (реж. Н. Гарянова)
Т. Никитина, «Волк нахал, человеком стал» (реж. Н. Гарянова)

1937
Бр. Гримм, «Веселый портняжка» (реж. П. Гарянов); «Концерт марионеток» (реж. Н. Гарянова); А.П. Чехов, «Канитель», «Хирургия»; Габбе, «Город мастеров»; Е. Шварц, «Снежная королева»; А.С. Пушкин, «Сказка о рыбаке и рыбке»; Х.-К. Андерсен, «Дикие лебеди»; П. Гарянов и Т. Никитина, «Золотой ключик», «Джим и доллар», «Дети Октября», «Павлик Морозов», «Боб и Мимус», «Ку-Ан-Ки»; Ш. Перро «Кот в сапогах»; П. Бажов «Золотинка»; П. Гарянов, «Пятеркин,Единичкин и другие», «Я, русский мальчик», «Арлен и Тришка», «Детство Маршала», «Аладдин и волшебная лампа».

1940-е гг.
«Василиса Прекрасная», «По щучьему велению», «Иван-крестьянский сын», «Девочка и медведь», «Теремок», «Репка» (по мотивам рус. сказок); П. Бажов, «Сокровища медной горы», «Серебряное копытце»; Й. Калаб, «Медвежонок РИМТИМТИ», «Лучше Ферды нет на свете»; О. Уайльд, «Звездный мальчик»; Ш. Перро, «Красная шапочка»; «Ворона и курица»; «Зеркало и обезьяна», «Волк и журавль» (по басням Н. Крылова).

1950-е гг.
П. Гарянов, «Ваня-Огонек», «Иржик-молодец», «Зеленый огонек», «Сушка, откройся», «Волшебная галоша», «Как ежик подстригся».

1951
П. Гарянов и Т. Никитина, «Ку-Ан-Ки» (реж. П. Гарянов, С. Лещинский).

1956
Л. Милов, В. Куликов, «Фиолетовый змей» (реж. В. Куликов, худ.В. и Е. Жиляевы); «Веселые медвежата» (реж. С. Лещинский, худ. В. Жиляева); В. Тихвинский, М. Айзенштадт, «Кукла наследника Тутти» (по произв. Ю. Олеши; реж.: В. Куликов, В. и Е. Жиляевы); П. Ершов, «Конек-Горбунок» (реж.: В. Куликов и В. Жиляев).

1957
П. Гарянов, «Малыши с большими сердцами» (реж. П. Гарянов, худ. Б. Скребнев); Е. Борисова, «Тайна Черного озера» (реж. С. Лещинский); А. Михайлов, «Честное слово» (реж. С. Лещинский); «Елка в лесу» (реж. А. Пеняев, худ. В. Жиляев); А. Губарев, «Королевство кривых зеркал» (реж.С. Лещинский, худ В. Жиляев); «Птичье молоко» (реж. С. Лещинский, худ В. Жиляев)

1959
Смирнов-Ульяновский, «Песнь о Руси» (реж. Т. Никитина, худ. В. Жиляев)

1960
Я. Дрды, И. Шток, «Чертова мельница» (реж. Т. Никитина, худ. В. Жиляев)

1962
«Озорной зайчонок» (реж. В. Куликов); С. Михалков, «Три поросенка» (реж. А. Лаврещук, худ. В. Жиляев)

1963
А.Азов, В. Тихвинский, «Катькин день» (реж. В. Куликов, худ. В. Жиляев)

1964
Ю. Елисеев, «Вредный витамин» (реж. Н. Лещинская, худ. В. и Е. Жиляевы); «Кот-гусляр» (реж. Н. Лещинская, худ. В. и Е. Жиляевы); «Иван-крестьянский сын» (реж. Н. Лещинская, худ. В. и Е. Жиляевы); А. Гайдар, «Мальчиш-Кибальчиш» (реж. Н. Лещинская, худ. В. и Е. Жиляевы)

1965
Н. Носов, «Приключения Незнайки» (реж. В. Куликов, худ. В. и Е. Жиляевы); Э. Стресте, «Про Типа и Тапа» (реж. Н. Лещинская, худ. В. и Е. Жиляевы); «Смелая сказка» (реж. А. Лаврещук, худ. В. Жиляев); И. Булышкин, «Сказка одной ночи» (реж.А. Лаврещук, худ. В. Жиляев)

1966
Н. Гернет, «Сказка о маленьком Каплике» (реж. А. Лаврещук, худ. В. Жиляев)

1968
У. Лейес, «Буратино летит на луну» (реж. А. Лаврещук, худ. В. Жиляев)

1969
Н. Шестаков, Д. Лишман, «Иван-царевич и серый вотк» (реж. Н. Лещинская, худ. В. Жиляев); Й. Калаб, «Лучше Ферды нет на свете» (реж. Н. Лещинская, худ. В. Жиляев); В. Коростылев, «Айболит» (реж. Л. Стинов, худ. В. Жиляев); Л. Лопейска, Г. Крчулова, «Аистенок и Пугало» (реж. Н. Лещинская, худ. В. Жиляева)

1970
П. Бажов, «Серебряное копытце» (реж. Т. Никитина, худ. В. Жиляев); Е. Черняк, «Василиса Прекрасная» (реж. Н. Лещинская, худ. В. Жиляев); И. Кичанов, В. Лифшиц, «Аленушка и солдат» (реж. Л. Устинов, худ. Л. Рошко); Н. Федотов, «Жирафенок» (реж. Л. Устинов, худ. Л. Ануфриева)

1971
С. Прокофьева, «Неизвестный с хвостом» (реж. Н. Лещинская, худ. Л.Рошко, В. Савочкин); В. Маслов, «Али-Баба и сорок разбойников» (реж. Л. Устинов, худ. Л. Рошко); М. Волынец, З.Кислякова, «Я и Робот в тридевятом царстве» (реж. Л. Устинов, худ. Л. Рошко); Г. Цыферов, Г. Сапгир, «Ты для меня»(реж. Н. Лещинская, худ. Л. Рошко)

1972
А. Гайдар, «Мальчиш-Кибальчиш» (реж. Л. Устинов, худ. Л. Рошко, инсценировка Н. Давыдовой); Л. Устинов, «Великий лягушонок» (реж. Л. Устинов, худ. Т. Мингалева); В. Лифшиц, И. Каганов, «Таинственный гиппопотам» (реж. Л. Устинов, худ. Т. Мельникова); Е. Карнаухова, Л. Браусевич, «Аленький цветочек» (реж. Л. Устинов, худ. Л. Рошко)

1973
Е. Патрик, « Колобок» (реж. Л. Устинов, худ. Л. Рошко); Е. Шварц, «Золушка» (реж. Л. Устинов, худ. Т. Мельникова); В. Новацкий, В. Лопухин, «Приключения любопытного волшебника» (реж. Н. Лещинская, худ. Т. Мингалева); С. Прокофьева, «Волк в сапогах» (реж. Н. Лещинская, худ. Т. Мельникова).

1974
Б. Гадор, С. Дарваш, «Влюбленные боги» (реж. Л. Устинов, худ. Л. Рошко); Е. Тудоровская, В. Метальников, «Никита Кожемяка и Змей Горыныч» (реж. Л. Устинов, худ. Л. Рошко); Е. Жуковская, «Странный Вовка» (реж. В. Елисеев, худ. А. Саушин); В. Новацкий, Р. Сеф, «Емелино счастье» (реж. Л. Устинов, худ. Л. Рошко)

1975
С. Михалков, В. Швембергер, «Три поросенка» (реж. Л. Устинов, худ. Л. Рошко); Л. Устинов, «Недотрога» (реж. Л. Устинов, худ. Л. Рошко); Г. Сапгир, Г. Циферов, «Кот в чемодане» (реж. Л. Устинов, худ. Л. Рошко)

1976
Д. Родари, «Джельсомино в Стране лжецов» (реж. Н. Кострюков, худ. Т. Мельникова); Г. Сапгир, «Лошарик» (реж. Н. Наумов, худ. Т. Мельникова); Д. Биссет, «Все кувырком» (реж. Л. Устинов, худ. Т. Мельникова); Ю. Коринец, «Маленькая Баба-Яга» (реж. М. Кравцова, худ. Л. Рошко).

1977
В. Новацкий, Ю. Фридман, «Соломенный жаворонок» (реж. В. Вольховский, худ. Т. Мельникова); В. Масс, М. Червинский, «Любовь и три апельсина» (по сказке К. Гоцци; реж. Л. Устинов, худ. Л. Рошко); Н. Слепакова, «Лапоток» (реж. и худ. Ю. Вентцель).

1978
Ж. Ануй, Б. Шоу, Г. Панфилов, «Процесс над Жанной д,Арк. Руан 1431 год» (реж. В. Вольховский, худ. Л. Рошко); В. Синакевич, «Гадкий утенок» (реж. В. Королев, худ. А. Милютин); П. Манчев, «Заячья школа» (реж. Г. Шугуров, хуж. Л. Рошко); А. Попеску, «Пушок-волшебник» (реж. Л. Устинов, худ. Л. Рошко)

1979
А. де Сент-Экзюпери, «Маленький принц» (реж. В. Вольховский, сценография Л. Рошко, куклы Т. Мельниковой); Э. Успенский, Р. Качанов, «Мы играем в Чебурашку» (реж. В. Вольховский, худ. Т. Мельникова); В. Карнаухова, Л. Браусевич, «Град-Лебединец» (реж. Г. Шугуров, худ. Т. Мельникова); Г. Владычина, «Слоненок» (по Р. Киплингу, реж. В. Вольховский, худ. Л. Рошко).

1980
П. Неруда, «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты» (реж. Р. Виндерман, худ. А. Казначеева); Н. Носов, «Приключения Незнайки» (реж. В. Вольховский, худ. Л. Рошко); С. Власова, «Сказ об Урале» (реж. В. Вольховский, худ. Л. Рошко); М. Супонин, «Орленок»(реж. Л. Рябкова, худ. Т. Мельникова); Б. Акрилов, «Пингвинята» (реж. В. Вольховский, худ. Л. Рошко).

1981
Е. Сперанский, «Краса Ненаглядная» (реж. В. Вольховский, худ. Т. Миронова); Е. Гиммельфарб, «Виват, Полишинель!» (реж. Е. Гиммельфарб, худ. И. Уварова); Б. Кулунчакова, «Белая дочь степей» (реж. Т. Федоренко, худ. Ю. Ширман)

1982
«Карьера Артуро Уи, которой могло не быть», Б. Брехт (реж. В. Вольховский, худ. Е. Луценко); «Волшебная лампа Аладдина», Н. Гернет (реж. Т. Федорнеко, худ. В. Дворцов); «Бука», М. Супонин (реж. В. Вольховский, худ. Г. Бурцева)

1983
Н. В. Гоголь, «Мертвые души» (инсценир. М. Булгакова, И. Пырьева; реж. В. Вольховский, худ. Е. Луценко); Ю. Елисеев, «Два мастера» (реж. В. Вольховский); В. Орлов, «Золотой цыпленок» (реж. В. Вольховский, худ. Ю. Ширман); Г. Остер, «38 попугаев» (реж. Н. Гейко, худ. Ю. Ширман)

1984
Л. Лопейска, Г. Крчулова, «Аистенок и Пугало» (реж. В. Вольховский, худ. Е. Луценко); К. Чапек, «Из жизни насекомых» (реж. Ю. Бобков, худ. Е. Луценко)

1985
Л. Устинов, О. Табаков, «Белоснежка и семь гномов» (реж. В. Вольховский, худ. Е. Луценко); Н. Гоголь, А. Веселов, «Говорит Ленинград» (реж. В. Вольховский, худ. Н. Кузнецова); Г. Остер, «Привет мартышке» (реж. Р. Юсуфов, худ. Ю. Ширман).

1986
В. Синакевич, «Соловей и Император» (реж. В. Вольховский, худ. Е. Луценко); «Сказки А. С. Пушкина» (реж. Е. Новичкова, худ. А. Ечеин); В. Смехов, «Али-Баба и сорок разбойников» (реж. В. Вольховский, худ. А. Ечеин); Н. Гернет, «Гусенок» (реж. В. Голованов, худ. А. Ечеин).

1987
«Сон в летнюю ночь», У. Шекспир (реж. Р. Агур, худ. Е. Луценко); «Куда ты, жеребенок?», Р. Москова (реж. М. Хусид, худ. Е. Луценко)

1988
Ю. Копасов, Ю. Соболев, «Что было после спасения» (по Дж. Селинджеру, Р. Янгу; реж.: М. Хусид, Ю. Соболев; худ.: Ю. Соболев, Г. Метеличенко); Н. Медведева,Т. Шишова, «Улыбка судьбы» (реж. Ю. Фридман, худ. И. Барановская); Н. Гоголь, «Потерялся рыжий клоун» (реж. А. Веселов, худ. А. Яновицкий); Ю. Копасов, «Музей оживающих кукол» (реж. М. Хусид, худ. Ю. Викторова).

1989

М. Хусид, Ю. Соболев, «Я, Фауст…» (реж. М. Хусид; худ.: Ю. Солобев, Г. Метеличенко, В. Плотников); К. Мешков. «Рыжий, белый, черный» (реж. М. Хусид, худ. И. Барановская)

1990
В. Поспишилова, «Принцесса и эхо» (реж. В. Гусаров, худ. В. Плотников); А. Борок, С. Плотов, «Рассказы о Ленине» (реж. А. Борок, худ. С. Плотов); А. Михайлова, «Средневековые французские фарсы» (реж. М. Холодовски).

1991
В. Рабадан, «Маленькая фея» (реж. В. Голованов, худ. Л. Рошко); С. Козлов, «Поющий поросенок» (реж. В. Рябков, худ. Р. Юсупов)

1992
В. Коростылев, Р. Быков, «Бармалей против Айболита» (реж. В. Гусаров, худ. А. Ечеин); Г. Карнаухова, И. Браусевич, «Аленький цветочек» (реж. В. Гусаров, худ. А. Ечеин); Р. Москова, «Куда ты, жеребенок?» (реж. В. Гусаров, худ. А. Ечеин)

1993
Д. Хармс, «Вещь» (реж. А. Борок, худ. С. Плотов); Л. Устинов, «Машенька и медведь» (реж. Л. Устинов, худ. Л. Рошко); Л. Устинов, «Прыгающая принцесса» (реж. Л. Устинов, худ. С. Сачков).

1994
Л. Устинов, «Морозко» (реж. Л. Устинов, худ. Л. Рошко); Л. Устинов, «Три медведя» (реж. Л. Устинов, худ. С. Сачков); Л. Устинов, «Кто он в черном шлеме?» (реж. Л. Устинов)

1995
Р. Агур, «Спящая красавица» (по сказке Ш. Перро; реж. и худ. Р. Агур); А. Седов, «Живая вода» (реж. Л. Устинов, худ. С. Сачков); Р. Агур, «красная шапочка» (по сказке Ш. Перро; реж. Р. Агур).

1996
Н. Носов, «Бобик в гостях у Барбоса» (реж.: А. Борок, С. Плотов; худ. Е. Боровкова, куклы Т. Солдаткина); А. Борок, С. Плотов, «Невольные переводы из Шекспира» (реж. А. Борок, худ. С. Плотов); В. Рябков, «Еремина сказка» (реж. В. Рябков, худ. Л. Рошко); А. Дрыгин, А. Пристай, «Большой секрет ЛЕГО» (реж. А. Дрыгин, худ. Е. Боровкова)

1997
А. Борок, С. Плотов, «История любви» (реж. А. Борок, худ. С. Плотов); Ш. Перро, «Золушка» (реж. А. Борок, худ.: А. Пристай, М. Итенберг); С. Плотов, «Однажды в Африке» (по произв. Н. Гюнтера; реж. С. Плотов; хуж.: А. Пристай, М. Итенберг)

1998
С. Плотов, «Около Пиаф» (по произв. В. Пьецуха; реж. С. Плотов, худ. С. Белицкая)

1999
«Милости просим к клоунам в гости» В. Рябков (реж. В. Рябков, худ. Т. Солдаткина)

2000
А. Борок, «История болезни» (реж. А. Борок, худ. М. Итенберг)

2001
Г. Сапгир, С. Прокофьева, «необыкновенные приключения Маппи и его друзей» (реж. А. Дрыгин, худ. Т. Солдаткина); В. Ткаченко, «Три волшебные снежинки» (реж. А. Борок, худ. М. Итенберг); В. Рябков, «Легенда о любви» (по прозе Ч. Айтматова; реж. В. Рябков)

2002
А. Заболотный, «Волшебная шляпа, или Здравствуй, Бабушка!» (по сказке Ш. Перро «Красная шапочка»; реж. А. Заболотный, худ. М. Итенберг); В. Рябков, «Волшебная хлопушка и озорной Петрушка» (реж. А. Дрыгин, худ. А. Пристай)

2003
А. Заболотный, «Сказка после дождичка» (по сказке «Теремок»; реж. А. Заболотный, худ. Е. Бондаренко); М. Яремчук, «Подарок для папы» (реж. М. Яремчук, худ. Т. Торбенко); Б. Саламчев, «Мальчик-с-пальчик» (реж. Б. Саламчев, худ. О. Веревкина)

2004
В. Рябков, «Королева зубная Щетка» (реж. А. Пристай, худ. Т. Репина); С. Михалков, В. Швембергер, «Три поросенка и черный волк» (реж. Л. Устинов, худ. Л. Рошко)

2005
А. Заболотный, «Петрушка на войне» (реж. А. Заболотный, худ. М. Итенберг); Р. Москова, «Куда ты, жеребенок?» (реж. В. Гусаров, худ. А. Ечеин)

2006
В. Шутяев, « По щучьему велению» (реж. В. Гусаров, худ. Е. Мацкевич)

2007
А. Погорельский, «Черная курица, или Подземные жители» (реж. В. Гусаров, худ. Н. Николенко); Е. Радченко, «Веселый мельник» (реж. Л. Устинов, худ. Н. Николенко)

2008
Ж.-Б. Мольер, «Мнимый больной» (реж.–пост. А. Заболотный, худ. А. Севбо); «Гарантийные человечки» (по мотивам повести Э. Успенского «Гарантийные человечки», автор инсценир. и реж. - А. Борок, худ. Н. Бабушкин)

2009
«Винни-Пух для всех, всех, всех!!!» (по мотивам сказки А.А. Милна, автор инсценир. и реж. А. Борок, худ. З. Давыдов); «Победа» (музыкальный спектакль по песням военных лет, реж. А. Борок); «Маленький принц Датский» (автор пьесы и реж. А. Борок, худ. О. Веревкина)

2010
«Человек в футляре» (по мотивам произведения А.П. Чехова, инсценир. П. Трофимова, реж. А. Смирнов, худ. Е. Петухова); У. Хуб. «У ковчега в восемь» (реж. А. Борок, худ. Е. Петухова); «Тайна Новогодней ёлки» (автор и реж. А. Борок)

2011
«Удивительное путешествие кролика Эдварда» (по мотивам одноименной повести Кейт ДиКамилло), режиссёр А. Борок, художник З. Давыдов; «Кукольные университеты», автор сценария и режиссёр А. Борок, художник Е. Петухова; «Петя и Волк», автор - С. Прокофьев. инсценировка А. Борок, художник - Н. Никитенко, Т. Репина; «Новогодняя фантазия», автор сценария З. Давыдов, режиссёр А. Борок, художник З. Давыдов

2012
«В сундуке на чердаке», автор - П. Трофимов. режиссёр - А. Смирнов, художник - Е. Петухова; «Хаврошечка», автор Л. Савчук. режиссёр С. Дорожко, художник - О. Устюгова; «Гуси-лебеди» (по мотивам русской народной сказки) режиссёр П. Трофимов, художник - А. Торик; "Новогодняя фантазия. Продолжение", режиссёр лауреат Национальной театральной премии "Золотая Маска" - А. Борок, художник лауреат Национальной театральной премии "Золотая маска" - Захар Давыдов.

актеры

Обсуждение